古人云：“凡音者，生人心者也。情動于中，故形于聲”。一首好的歌曲，猶如天籟之音，可以極盡耳目視聽之娛，既賞其心，又悅其耳，令人心情愉悅，精神一振。聽完《羅剎海市》這首歌，我卻如鯁在喉，儼然一頭霧水之中，疑惑頓生，不知歌詞所云，第一感覺就是低俗不堪，污染聽覺，絕不是一首好歌。

刀郎的這首《羅剎海市》沒有鮮明的主題，從頭到尾既不是一個完整故事的敘述，又不是啟迪心靈的美妙人生箴言，歌曲自始至終渲染著一種灰暗的色調，似乎在表現著羅剎國里黑白顛倒的場景。這首歌曲歌詞的主干部分看上去是引用和借鑒蒲松齡《聊齋志異》中的一個篇章故事，但是長長的歌詞里只有很少一部分與名著有關，也就是說歌詞里只提到了主人公馬驥以及他流落“羅剎國”的部分簡要描述，但并沒有很好地汲取蒲松齡原著里鞭笞丑惡、弘揚善舉的一面，歌詞對“海市”一部分只字未提，因此歌曲叫《羅剎海市》并不合適。

蒲松齡在《聊齋志異》里對“羅剎海市”故事的敘述是分為兩部分的，其一是馬驥遇風浪流落到黑白顛倒的羅剎國，在以丑為美的地方的所見到的“惡”；其二是馬驥隨別人來到海市，在龍宮里受到了賞識和禮遇，其所見到的“善”。蒲松齡在《羅剎海市》里既諷刺了在這個黑白顛倒、以貌取人、以丑為美的羅剎國里的丑惡現象，又幻想出了理想化的“海市”，贊美了在這里“唯才是舉”的善良舉動，通過對比，真與假、美與丑豁然呈現于讀者的面前。歌曲《羅剎海市》有些“一葉障目”，只是一味而刻意地渲染著所謂的“險惡地”里的美丑不分，而卻無視了原著里還有對“善”和“美”的描述，忽略了這個世上還有“美”和“真”的存在，這就使得該首歌曲的格調走了樣，難以激起人們對美的需求。

《羅剎海市》這首歌曲結構上較雜亂，好像是一個雜貨鋪一樣，什么都往里面放。雖然通篇中融入了中醫知識，諸如“七沖”、“焦海”，還有虛構出的人名、地名，有古代，有現代，有虛幻，有現實，還提到了歐洲哲學家維特根斯坦，那繞口令的句子和索然無味的辭藻堆砌，把聽者繞了進去，云山霧罩，不知所云。“善歌者使人繼其聲，善教者使人繼其志”，一首好的歌曲必定是語言美、情感美、聲音美和意蘊美的和諧統一，而這首名為《羅剎海市》的歌曲缺少了語言美和意境美，落入了低俗的圈子里。我們可以看一下同樣是融入中國古典傳統元素的歌曲《青花瓷》，“素胚勾勒出青花筆鋒濃轉淡，瓶身描繪的牡丹一如你初妝，冉冉檀香透過窗心事我了然。宣紙上，走筆至此擱一半，釉色渲染仕女圖韻味被私藏，而你嫣然的一笑如含苞待放，你的美一縷飄散，去到我去不了的地方……”，其詞之美，美在心間。

一首歌曲，因為它動聽的旋律和美妙的歌詞珠聯璧合，就會一下子打動聽眾的心靈，“仁者見仁，智者見智”，雖然說聽眾欣賞的角度不同，口味也不一樣，但是歌曲要弘揚正能量，傳播中國文化好聲音，這個的確是大眾的共識。很難想象，一首主題不鮮明，文字不高雅，引起讀者多個方面誤會解讀的歌詞會是傳唱不衰的好歌！歌壇上，無論是曲高和寡的“陽春白雪”，還是流行街巷的“下里巴人”，在傳播精神文明這一點上應該是一個標準。“音之起，由人心生也。人心之動，物使之然也。感于物而動，故形于聲”，動聽的歌曲不僅能讓人傳唱不息，而且還可以傳遞真善美。

“那馬戶不知道他是一頭驢，那又鳥不知道他是一只雞……”，圍繞著“馬戶”和“又鳥”唱來唱去，不知道歌曲作者究竟在傳遞著什么，表達著什么，但如果一首歌里面沒有了美，沒有了雅，沒有了善，這才是應了歌曲里的那句歌詞，這才“是我們人類根本問題”，正所謂：美有幾許，馬戶又鳥難為曲。