【第1篇】

改良改良，越改越涼，越改越良—— 讀《茶館》有感
提起茶館，大家的第一印象可能就是這是人們品茶、休息、消遣和交際的場所。但是有一個人卻用他獨特的視角為我們展現出了一個茶館背后的社會問題，這個人就是老舍。我對于老舍的記憶一直停留在中學時的課本，還有他的《駱駝祥子》。偶然間看到了老舍先生的《茶館》，滿懷期待地讀了起來。

《茶館》是以清末、民初、抗戰勝利后三個時代為背景，通過北京的一個小小茶館這一典型文化聚集地發生的人生百態反映了中國近代近百年的世事變遷。老舍先生以戲劇的形式，帶我們“真實”的走進了那個光怪陸離的時代。市井之間看人生百態，方寸之間看世事滄桑。

第一幕戲的時間是1898年戊戌變法失敗。這個時候的裕泰茶館剛開始營業。一進門是柜臺與爐灶，屋子非常高大，，擺著長桌與方桌，長凳與小凳，都是茶座兒。隔窗可見后院，高搭著涼棚，棚下也有茶座兒。屋里和涼棚下都有掛鳥籠的地方。各處都貼著“莫談國事”的紙條。三教九流的人都聚集在這兒，而后又發生的馬五爺施威、康六賣女、常四爺罵洋貨、秦仲義夢想實業救國等事件反映了帝國主義擴張滲透，吃洋教流氓地痞橫行，農民破產，宮廷生活腐敗荒淫，愛國者橫遭迫害的社會現實，逼真的勾勒出晚清統治的真實圖景。

第二幕是軍閥混戰時期，這時裕泰茶館漸趨衰落，為避免被淘汰，它已改變了樣子與作風。現在，它的前部仍然賣茶，后部卻改成了公寓。前部只賣茶和瓜子什么的；"爛肉面"等等已成為歷史名詞。廚房挪到后邊去，專包公寓住客的伙食。茶座也大加改良：一律是小桌與藤椅，桌上鋪著淺綠桌布。墻上的"醉八仙"大畫，連財神龕，均已撤去，代以時裝美人——外國香煙公司的廣告畫。"莫談國事"的紙條可是保存了下來，而且字寫的更大。這時茶館主人王利發在積極迎合潮流實行改良，但仍然無法維持正常的生意。反映了軍閥混戰時期，社會動蕩不安，改良改良，卻毫無成效。

第三幕是抗日戰爭勝利后，現在，裕泰茶館的樣子可不象前幕那么體面了。藤椅已不見，代以小凳與條凳。自房屋至家具都顯著暗淡無光。假若有什么突出惹眼的東西，那就是"莫談國事"的紙條更多，字也更大了。在這些條子旁邊還貼著"茶錢先付"的新紙條。反應了，老百姓好不容易盼到了勝利，可是又來了國民黨和美國兵，生意越來越難做，改良改良，可是面對著解放初期的內戰，終究抵不過現實的殘酷打擊，悲劇是注定的結局。

中國近代是一部充滿災難、落后挨打的屈辱史，是一部中國人民探索救國之路，實現自由、民主的探索史，是一部中華民族抵抗侵路，打倒帝國主義以實現民族解放、打倒封建主義以實現人民富強的斗爭史。改良改良，越改越涼，越改越良。正是因為舊時代中國

勞動者的不斷改良不斷失敗，才有了后來無數革命先驅成功的探索。

【第2篇】

方寸茶館，演盡人生百態

——《茶館》讀后感

“眾生百態，輪番登場，道盡幾代人的蒼涼。”《茶館》是“人民藝術家”老舍的經典之作。該劇本自1958年問世以來，已經上演了七百多場，盡管演員和觀眾一代又一代的更迭，但北京人藝每次重排《茶館》，現場都會座無虛席，掌聲雷動。幾十年來，《茶館》的藝術魅力經久不衰。

《茶館》也是我最喜歡的劇作之一。《茶館》與其它大部分戲劇不同，它沒有一個主要的貫穿全劇的故事或矛盾，也沒有完全可以稱得上是“主角”的人物，有的只是處于不同歷史階段茶館中的蕓蕓眾生。 短短三幕劇，翻書不過兩個小時不足，書中的世界，卻是過了近半百年時日。而劇中的人物，也在這半百年中，各自迎來了自己的命運。在第一次閱讀《茶館》時，這種安排就讓我十分驚訝。老舍先生說他“不懂政治”，所以老舍先生沒有選擇像果戈里在《欽差大臣》里那樣去直接展現上層政治生態，而是選擇在一方茶館中去展現中國舊社會，而這不僅絲毫沒有影響《茶館》的主題的深刻性，反而使《茶館》成功的在極精簡的篇幅中展現了舊社會中國各個階層的真實的生存面貌。在世界戲劇史中留下了濃墨重彩的一筆。

那么，一出沒有主線故事的戲劇，一出時間跨度如此之大的戲劇，一出活動范圍如此之小的戲劇，是如何能夠做到“尺水興波”的？在反復的閱讀劇本以及觀看話劇表演之后，我發現了老舍先生的高妙的藝術匠心。比如說，雖然三幕戲的舞臺布景一直都在改變，但“莫談國事”的字條卻始終存在，暗示了政治的黑暗沒有隨著時間的推移得到解決；常四爺，王掌柜等主要人物在三幕戲都登場但又有所改變，既體現了各幕之間的關聯，也體現了時代的變遷；而次要人物如“劉麻子”與“小劉麻子”、“唐鐵嘴”與“小唐鐵嘴”父子之間職業、性格甚至姓名在不同時代的“傳承”更暗示了中國舊社會的丑陋與腐朽在舊社會不可能得到徹底解決的歷史必然。這些巧妙的設計把整部戲有機的綴連到一起，使之散而不亂，形成了一種獨特的藝術魅力。

《茶館》的另一大極具特色的地方在于語言。老舍的文字里是濃重的京味，兒化音的恰到好處。他是一位慈祥的老者，娓娓道著故事，道出茶館里人們生的無奈，無盡的滄桑，仿佛一幅眾生相，于方寸之間展示了市井世界的蕓蕓眾生的人情百態，將我們帶入那個動蕩變遷，矛盾沖突的年代，也讓我們看到了一個最地道最純正的老北京，黑暗卻真實。但《茶館》的語言魅力不僅僅在于濃濃的“京味兒”，不僅僅在于每個角色的臺詞合乎每個角色不同的身份，所處的不同時代，更在于老舍以喜劇化的語言來展示舊中國社會的悲劇內核。例如第二幕中，唐鐵嘴有這樣一句臺詞“大英帝國的煙卷，日本的白面，兩大強國伺候我一人兒，這福氣還小？”，再比如，松二爺在第二幕里的臺詞“我餓著，也不能讓這鳥餓著”當我看到這些的時候，心里又好笑又好氣，笑那個時代人的麻木不仁，憤慨他們的不爭，這又引起了我進一步的思考，正是畸形的社會產生這樣畸形的人，要想改變這樣的現象，就要改變這樣的社會，由此，我體會到了老舍先生所說的“葬送這三個可詛咒時代的需要”。老舍在《茶館》中，正是通過這樣的臺詞，塑造了一個又一個舊社會的畸形的“人”形象，達到了震撼人心的諷刺效果。

老舍先生在《茶館》中勾勒出一個又一個栩栩如生的人物，展現出了一個真實的社會。這是現實主義的偉大勝利。《茶館》的藝術魅力是永恒的，用著名表演藝術家藍天野先生的話來說“《茶館》會永久地演下去，像西方的《哈姆雷特》、《慳吝人》一樣，象中國的《西廂記》、《竇娥冤》一樣，永遠傳承下去。”

裕泰茶館中的事情，隨著真正的和平與穩定，或許被人遺忘得一干二凈；但是，它的價值，卻會被烙在時代的警鐘上，被人們永遠銘記。